l
  • REYALMUSIK

    Jasa Aransemen Musik Dan Pembuatan Lagu Di Jakarta

  • REYAL MUSIK

    Tempat Kursus / Les / Belajar Gitar Elektrik / Akustik, Piano Keyboard, Bass, Drum Di Jakarta Timur

  • REYAL MUSIK

    Jasa Aransemen Dan Pembuatan Lagu Jingle, Hymne, Mars

  • REYAL MUSIK

    Suasana Belajar / Kursus Gitar Akustik, Gitar Elektrik, Piano Keyboard, Bass, Drum Di Reyal Musik

  • REYAL MUSIK

    Jasa Pembuatan Lagu, Lirik, Aransemen Dan Rekaman

Cara Membuat Lirik Lagu Yang Baik, Bagus, Indah Dan Menyentuh


Cara membuat lirik / syair lagu yang baik, bagus, indah dan menyentuh





Dalam menikmati lantunan lagu / nyanyian ada unsur bahasa yang menyertainya sebagai 'ujung tombak' komunikasi yang diwujudkan dalam bentuk lirik / syair / puisi... bahkan pesan berkesenian yang paling mudah sampai dan melekat keras pada ingatan manusia adalah 'pesan' yang berupa kata-kata, lagu adalah bahasa yang dinadakan... 

lirik lagu mempunyai 2 pintu; pintu pertama mengajak pada kebaikan dan pintu kedua mengajak pada keburukan... jadi berhati-hatilah dalam merangkai kata... dari awal keberadaan manusia di bumi ini, faktor bahasa adalah modal terpenting manusia untuk berinteraksi, belajar ilmiah, hidup berdampingan, berkembang & bersatu.


Kemampuan membuat lirik lagu atau syair lagu berkaitan erat dengan minat baca dan tulis seseorang, jadi jika ada seseorang yang suka membaca syair, puisi, lirik, cerpen, novel, dan karya-karya sastra lainnya maka kemungkinan besar ia akan mampu menyerap makna-makna dan karakter-karakter kata maupun kalimat yang ia baca bersamaan dengan munculnya daya peka, daya jelajah, daya rasa dalam meng-eksplorasi kata maupun kalimat kedalam gaya bahasanya sendiri.


Jadi semua yang pernah ia baca bisa memunculkan kombinasi ide tulisan yang bisa dituangkan dalam bentuk syair maupun lirik lagu, jadi apabila kita menginginkan kemampuan yang baik dalam hal tulis menulis maka perbanyaklah baca, semakin banyak bacaan semakin luas cakrawala kata maupun kalimat yang semuanya bisa kita olah menjadi lirik atau syair lagu yang baik, bagus, dalam dan indah.

kemampuan ini tergantung juga dengan habitual dirinya dengan lingkungan atau kebiasaan yang sering dijumpai atau dilakukannya, misalkan jika ada seseorang yang biasa dan suka bergaul dengan orang yang sering berkata-kata kasar, maka bahasanyapun akan ikut kasar, bila ada seseorang yang sering berada di lingkungan yang terpelajar maka ia pun akan ikut terpelajar, juga apabila ada seseorang yang sering mengalami kerasnya kehidupan maka apa yang dialaminya itu bisa ia tuangkan dalam bentuk tulisan yang barangkali bertemakan tentang keluh kesah, kesedihan, kritik sosial, berontak, kemarahan, pantang menyerah, dan tema-tema yang sejenis itu.

Juga bila ada seseorang yang kesehariannya selalu diliputi dengan kesenangan, kebahagiaan dan cinta kasih maka ia bisa dengan mudah menuangkan keceriaan hidupnya itu kedalam bentuk syair maupun lirik lagu, jadi sederhananya dalam pembuatan lirik atau syair lagu sangat berkaitan erat dengan bakat tulis menulis, kemampuan menyerap keadaan di sekitarnya, kebiasaan hidup keseharian serta punya jiwa kreatif dan inovatif.

Memang betul kalau ada anggapan bahwa siapa saja bisa menulis kok, siapa saja bisa bikin syair kok, tapi kalau dilihat dari kacamata seni tulis menulis maka seseorang yang berbakat baik di seni tulis menulis ini pastilah berbeda dengan orang-orang yang cuma sekedar bisa, sebab menulis itu membutuhkan imajinasi, kreasi, inovasi, progresi, jiwa artistik serta tentunya bakat agar mampu memproduksi karya-karya tulis yang inspiratif, bagus, berbobot, menarik, unik, indah dan bermutu. 





Berikut ini tips-tips membuat lirik lagu atau syair lagu yang baik;

1. Tentukan tema lirik yang positif, bisa seputar cinta, rohani, lingkungan, persahabatan, kritik sosial, alam, dan lain-lain… (*usahakan suasana lirik selalu bernuansa yang santun dan baik, hindari tema-tema yang tidak baik atau yang menimbulkan gejolak / kontroversi)

2.  Pilih kata-kata yang bagus, jika suka dengan perumpamaan maka carilah kata-kata yang mewakili apa yang ingin disampaikan, misalnya “ kamu hanyalah lidah yang tak dihinggapi kata-kata… “ ini perumpamaan dari seseorang yang tidak ada manfaatnya, sebaliknya jika suka dengan bahasa-bahasa lugas, jelas dan mudah dicerna maka susun kata-kata itu sebaik mungkin dan supaya biar tidak dicap terlalu biasa maka carilah kosa kata yang sedikit unik, rangkai sebaik mungkin. 

Penggunaan bahasa gaul juga efektif tapi segmented (jangkauan terbatas) artinya tidak semua orang suka dengan lirik yang terlalu gaul, sama seperti tidak semua orang suka dengan lirik yang terlalu berat bahasanya, solusinya? ambil pertengahan, ini yang ideal, terutama jika bisa mencari kosa kata yang unik dicampur kosa kata normal lalu mampu meramu kalimat yang fresh. 


Ingat ! lirik lagu adalah salah satu faktor utama penentu keberhasilan karya lagu, bahkan banyak lagu-lagu yang menjadi terkenal karena faktor liriknya sekalipun nada lagunya biasa-biasa saja bahkan dibawah standar. Meskipun demikian, karya yang ideal itu tetaplah karya yang bagus dari berbagai perspektif baik secara lirik, nada maupun komposisi aransemennya. ini yang terbaik dan inilah tipe karya yang paling dihargai, bertahan lama dan inspiratif.

3. Dalam pembuatan lagu, ada beberapa cara; ada yang membuat lirik dulu baru kemudian nada lagunya, ada juga yang membuat nada lagu terlebih dahulu kemudian liriknya, ada juga yang bersamaan.. mana yang terbaik? Ya sesuaikan dengan mood kita pada saat itu, karena terkadang inspirasi awalnya datang dari nada kemudian lirik atau sebaliknya, jadi manfaatkan momen ide yang muncul saat itu lalu maksimalkan kreasinya. 

Untuk jenis aransemen musik yang memiliki pergerakan progresi chord yang lama dengan tempo yang slow maka bisa kita manfaatkan dengan menulis banyak lirik lagu, jika progresi chordnya bergerak cepat dengan tempo cepat maka sesuaikan juga liriknya. mungkin diantara kita ada yang sudah mengerti cara membuat lirik namun masih bingung dengan cara membuat nada lagu yang baik, enak dan bagus? baca artikel cara membuat nada lagu yang baik, bagus, enak dan berkualitas

4. Pahamilah sugesti (kesan) chord, sebab setiap chord memiliki kesan dan suasana tersendiri, misalnya jika kita memilih lirik lagu yang agak sedih maka cocok diiringi oleh chord-chord minor, lirik lagu yang ceria cocok dengan chord-chord major, lirik lagu yang bertemakan petualangan / perjalanan maka cocok diiringi dengan slash chord, dan lain-lain, untuk detilnya mengenai sugesti chord silahkan baca artikel Cara Mencari Chord Kunci Sebuah Lagu Dan Belajar Lengkap Chord Kunci Gitar, Piano, Bass

5. Ingin tahu contoh lagu yang mampu mengkombinasikan lirik yang baik dengan nada lagu dan aransemen musik yang berbobot (*lagu ini mendapat ribuan komentar positif dari musisi-musisi dan penyanyi-penyanyi seluruh dunia di situs musik terkemuka Reverbnation), penasaran dengan lagunya? klik disini  
Dan lain-lain...

** Jika anda sedang mencari jasa seorang pembuat / penulis lagu dan lirik yang mumpuni, yang berpengalaman membuat karya-karya yang berkualitas bahkan beberapa karyanya banyak diakui oleh musisi-musisi dan penyanyi-penyanyi seluruh dunia di situs musik terkemuka reverbnation (*mencatat rekor dengan mendapatkan ribuan testimoni dan komentar positif), serta tentunya berbiaya membumi yang menjangkau semua kalangan, silahkan baca artikel atau klik penulis lagu, lirik dan aransemen musik

Semoga bermanfaat…

*klik TESTIMONY !


(Words/Lesson By Dani Mkd @ReyalMusik)


Cara Bermain Melodi Scale Dan Mode (Belajar Teori Musik)

Belajar Scale Dan Mode Melodi - Teori Musik Dasar
Belajar Dasar Bermain Melodi Dengan Scale Dan Mode Pada Gitar, Piano Keyboard, Bass, dan lain-lain...






MELODI (SCALE DAN MODE)

Melodi
merupakan rangkaian nada-nada yang diambil dari scale (tangga nada) atau mode yang dimainkan dengan pola tertentu, dibunyikan secara nada per nada, berurutan, berirama dan mengungkapkan suatu ide / gagasan. Melodi merupakan unsur musik yang paling mudah dihafal, diingat dan dimainkan serta paling menonjol diantara unsur-unsur musik lainnya, sehingga unsur musik ini selalu menjadi 'ujung tombak' dalam komposisi / aransemen musik.



SCALE 

Adalah rangkaian nada yang disusun untuk harmonisasi suatu permainan melodi. Jumlah scale sangat banyak. Diantaranya terdapat tangga nada berbagai aliran musik. Untuk mempelajari semuanya memang sangat membutuhkan waktu serta tidak terlalu penting untuk mempelajari semua sebab hanya sekitar 8 scale yang paling umum digunakan dan yang paling fleksibel untuk semua aliran musik, cukup kuasai penggunaan 8 scale ini maka kita sudah layak tampil dan layak edar sebagai musisi / pemusik yang pantas. 


1.MAJOR SCALE : 1,2,3,4,5,6,7

2.MINOR SCALE : 1,2,b3,4,5,b6,b7

3.DOMINANT SCALE (7): 1,2,3,4,5,6,b7

4.HARMONIC MINOR SCALE: 1,2,b3,4,5,b6,7

5.MELODIC MINOR SCALE
   - ASCENDING: 1,2,b3,4,5,6,7
   - DESCENDING: 1,2,b3,4,5,b6,b7

6.PENTATONIC MINOR SCALE: 1,b3,4,5,b7

7.BLUES SCALE: 1,b3,4,b5,5,b7

8.CHROMATIC SCALE: 1,b2,2,b3,3,4,b5,5,#5,6,b7,7


MODE


Adalah variasi Interval suatu tangga nada / Scale.


a. Ionian mode (Major): 1,2,3,4,5,6,7

b. Dorian Mode: 1,2,b3,4,5,6,b7

c. Phrygian Mode: 1,b2,b3,4,5,b6,b7

d. Lydian Mode: 1,2,3,#4,5,6,7

e. Mixolydian mode: 1,2,3,4,5,6,b7

f. Aeolian mode (Minor): 1,2,b3,4,5,b6,b7

g. Locrian Mode: 1,b2,b3,4,b5,b6,b7


(*mengingat pentingnya pelajaran ini maka dianjurkan untuk para pemain gitar, bass, keyboard/piano, dll untuk betul-betul dapat memahaminya serta mempraktekkannya karena pelajaran ini adalah basic/dasar musik)


Untuk menambah wawasan tentang scale dan mode, berikut ini daftar lengkapnya;

SCALES & MODES

Major 1,2,3,4,5,6,7
Harmonic Minor 1,2,b3,4,5,b6,7
Melodic Minor (Ascending) 1,2,b3,4,5,6,7
Melodic Minor (Descending) 1,2,b3,4,5,b6,b7
Chromatic 1,b2,2,b3,3,4,b5,5,#5,6,b7,7
Whole Tone 1,2,3,#4,#5,b7
Pentatonic Major 1,2,3,5,6
Pentatonic Minor 1,b3,4,5,b7
Pentatonic Neutral 1,2,4,5,b7
Octatonic (H-W) 1,b2,b3,3,b5,5,6,b7
Octatonic (W-H) 1,2,b3,4,b5,b6,6,7
Ionian 1,2,3,4,5,6,7
Dorian 1,2,b3,4,5,6,b7
Phrygian 1,b2,b3,4,5,b6,b7
Lydian 1,2,3,#4,5,6,7
Lydian Augmented 1,2,3,#4,#5,6,7
Lydian Minor 1,2,3,#4,5,b6,b7
Lydian Diminished 1,2,b3,#4,5,6,7
Mixolydian 1,2,3,4,5,6,b7
Aeolian 1,2,b3,4,5,b6,b7
Locrian 1,b2,b3,4,b5,b6,b7
Bebop Major 1,2,3,4,5,#5,6,7
Bebop Minor 1,2,b3,3,4,5,6,b7
Bebop Dominant 1,2,3,4,5,6,b7,7
Bebop Half Diminished 1,b2,b3,4,b5,5,b6,7
Blues Scale 1,b3,4,b5,5,b7
Blues Variation 1 1,b3,4,b5,5,b7,7
Blues Variation 2 1,b3,3,4,b5,5,b7,7
Blues Variation 3 1,b3,3,4,b5,5,6,b7,7
Mixo-Blues 1,b3,3,4,b5,5,b7
Major Blues Scale 1,2,b3,3,5,6
Dominant Pentatonic 1,2,3,5,b7
Chinese 1,2,4,5,6
Hirajoshi 1,3,4,6,7
Iwato 1,b2,4,b5,b7
Japanese (in sen) 1,b2,4,5,b7
Kumoi 1,b2,4,5,b6
Pelog 1,b2,b3,5,b7
Locrian 6 1,b2,b3,4,b5,6,b7
Ionian #5 1,2,3,4,#5,6,7
Dorian #4 1,2,b3,#4,5,6,b7
Phrygian Major 1,b2,3,4,5,b6,b7
Lydian #2 1,#2,3,#4,5,6,7
Ultralocrian 1,b2,b3,3,b5,b6,6
Moorish Phrygian 1,b2,b3,3,4,5,#5,b7,7
etc....


Untuk lebih mengenal cara dan teknik bermain melodi gitar, piano keyboard, bass, dll.. secara baik, indah dan benar, silahkan klik link-link berikut ini yang berisikan kumpulan video belajar melodi gitar, piano keyboard, bass, dan lain-lain...


Video Belajar Gitar Lengkap - Kunci / Chord, Ritem, Melodi, Harmoni, Improvisasi, Teknik Aransemen & Bikin Lagu, GRATIS & LENGKAP ! 

Video Belajar Bermain Piano Keyboard, GRATIS & LENGKAP ! 

Video Belajar Bermain Bass, GRATIS & LENGKAP !

Video Belajar Teknik Bermain Melodi Gitar 

Kumpulan Video Tips Belajar Gitar, Piano, Bass, Drum, Vokal, Teknik Aransemen, Cara Bikin Lagu, dan lain-lain... 



slamat berlatih dan semoga sukses!




cara bermain melodi gitar, cara bermain melodi piano, cara bermain melodi bass, belajar melodi gitar, belajar melodi piano, belajar melodi bass, teknik melodi gitar, teknik melodi piano, teknik melodi bass, dasar bermain melodi gitar untuk pemula, dasar bermain melodi piano untuk pemula, tutorial cara bermain melodi gitar dengan mudah dan cepat, tutorial cara bermain melodi piano dengan mudah dan cepat, tips cara metode bermain melodi gitar, tips cara metode bermain melodi piano, solo gitar, solo bass, lead gitar.




(Words/Lesson By Dani Mkd @Reyal Musik)


OUR SITES:


Lebih Keren Hebat Main Musik Atau Cantik Dalam Bermain Musik ?


Lebih Keren Hebat Main Musik Atau Cantik Dalam Bermain Musik ? 





Prettier or Greater ? Dalam Permainan Musik Lebih Baik Mana, Bermain lebih cantik atau lebih hebat ? 

Ketika seseorang mulai memasuki belantara musik, ia akan bertemu dengan situasi yang ter-segment ketat, terutama kalangan-kalangan musisi yang cenderung ingin terlihat hebat dan sebagian lagi mencari soul bermusik lewat permainan-permainan yang lebih cantik, pertanyaan yang sering muncul," lebih bagus mana, main cantik atau main hebat?" dalam tafsiran musik, bermain cantik cenderung ke kemampuan mem-blending kaidah-kaidah musik dengan sentuhan-sentuhan musikal yang dihasilkan rasa serta mampu merasuk ke banyak telinga dan hati, sedangkan bermain hebat, lebih ke eksplorasi teknis yang cenderung mengandung unsur memukau, lalu sebaiknya musisi itu bermain cantik atau bermain hebat ???

Kalau seandainya pertanyaan itu datang ke saya, maka saya akan menjawab,"saya akan berusaha bermain cantik sebanyak 70% dan 30% sisanya tentu berharap bisa memukau." apa sebab lebih suka bermain cantik? sebab bermain hebat bisa dipetakan, ada sistematikanya, ada jalur-jalurnya yang sudah diketahui oleh banyak orang, bahan bakunya banyak serta banyak yang mampu memainkannya.. sedangkan untuk bisa bermain cantik sesungguhnya jauh lebih sulit, karena 'kecantikan' itu muncul dari saringan dan penilaian hati, bahan bakunya sulit dicari sehingga jarang yang bisa 'memproduksinya', dan sifat permainan jenis ini lebih merasuk dan meresap sehingga lebih gampang melaju ke hati, jika kontrol hati bagus maka permainan kita cenderung mudah dicintai dan disukai, dan pastinya lebih inspiratif dan inovatif… 



(Words/Lesson By Dani Mkd @Reyal Musik)

Resiko Belajar Musik Secara Otodidak Tanpa Guru

RESIKO BELAJAR OTODIDAK / SENDIRI (TANPA GURU)

Ada yang tanya," om memangnya benar belajar otodidak itu beresiko dan mayoritas gagal mencapai hasil yang baik meskipun bertahun-tahun belajarnya?"

JAWAB: "Ya, fakta lapangan berkata demikian, sebab ketika kita belajar sendiri, kebanyakan akan kebingungan mau mulai dengan metode apa, materi apa, mulai dari mana dan bagaimana, dan waktu yang dibutuhkan untuk belajarpun lama sekali, bisa bertahun-tahun, itupun tidak ada jaminan mendapatkan hasil yg diinginkan, sekalipun sekarang ada video-video lesson di youtube, tetap saja bukan jaminan, sebab video-video lesson tidak menjelaskan secara sistematis, detil, sebab musabab teknis maupun teoritis.

Jadi metode yang terbaik dalam belajar musik itu adalah dengan guru, adanya guru memudahkan kita untuk mengerti, paham dan bisa secara cepat dan benar, mampu menyingkap dan menjabarkan banyak rahasia-rahasia ilmu musik, resiko kesalahan metode belajarpun kecil sekali, jika metode dan sistematika belajar itu benar maka hasilnya pasti MAKSIMAL.





(Words/Lesson By Dani Mkd @Reyal Musik)

Mau Jago Atau Hebat Main Musik ? Latih Dua Kemampuan Ini

Mau Jago Atau Hebat Main Musik ? Latih Dua Kemampuan Ini


Bermain musik itu sebenarnya cuma melatih dua kemampuan, yakni:

1). Bermain Lurus / Horizontal (Linear).

2). Bermain Vertikal (Struktur).


*bermain lurus / horizontal (linear) adalah cara bermain musik dengan memanfaatkan jarak-jarak yang dekat, contoh; kita bermain dan merangkai melodi sederhana di nada-nada seperti C, D, E, F, G dan lain-lain, karakter linear ini cenderung berjarak dekat, makanya sangat cocok dalam pengolahan scale / mode untuk melodi. juga memiliki karakter yang lebih stabil dan terarah sehingga dalam permainan linear, satu scale atau satu mode saja bisa berjalan di banyak progresi chord.

*bermain struktur (vertikal) adalah cara bermain musik dengan menumpuk beberapa nada, biasanya interval nadanya sedikit jauh, contoh; bermain chord C, chord-tones nya kunci C = C, E, G. nada-nada formula C inilah yang kita olah baik dibunyikan serentak maupun dimainkan satu-satu dengan berbagai teknik. permainan tipe ini lebih bebas, unik dan inovatif, tidak harus terikat di scale tertentu atau di nada dasar tertentu, bisa memunculkan bunyi-bunyi harmonik yang sangat variatif, permainan jenis ini tergolong sulit karena seorang pemain harus dituntut mampu reaktif dalam satu komposisi permainan serta wajib memiliki wawasan harmonik chording yang luas. 

## sayangnya, banyak yang tidak meningkatkan kemampuan permainan struktur dalam bermusik kebanyakan terpaku di cara linear, padahal permainan yang berkarakter, progres, menarik dan inovatif itu kebanyakan berangkat dari permainan struktural.


(Words/Lesson By Dani Mkd @Reyal Musik)


Contact Form

Name

Email *

Message *