Belajar Gitar, Piano, Bass & Drum Bersama Dani Mkd (Multi-instrumentalist)

Cara Cepat Mudah Belajar Gitar, Piano, Bass & Drum
Dani Mkd adalah pengajar Multi Instrumentalist : Gitar Elektrik, Akustik, Piano Keyboard, Bass & Drum

Belajar dari seorang multi-instrumentalist memiliki banyak keunggulan tersendiri, kita bisa menyerap banyak level kreatifitas karena seorang instruktur musik yang multi mampu menawarkan kepada anda berbagai kombinasi musikal yang sulit didapat dari seorang instruktur biasa (single instrument), seorang multi instrumentalist juga bisa memberikan banyak warna dan style pelajaran, yang diserap dari berbagai genre (aliran musik), dapat pula memberikan banyak solusi belajar dan tidak terpaku pada satu dua metode melainkan banyak metode menyesuaikan dengan kemampuan daya serap / tangkap dari si murid, seorang multi-intrumentalist juga biasanya seorang yg multi style / genre, tidak terpaku pada satu aliran musik, sehingga mampu melakukan banyak inovasi dengan mem-blending berbagai style karakter musik ke style yang lebih fresh, istilah kerennya adalah lebih inovatif.

Kita semua tahu bahwa jarang sekali kita bisa menemukan seorang instruktur / guru musik yang multi instrumentalist, oleh sebab itu ini kesempatan bagi anda untuk mencoba mencicipi belajar langsung dari seorang multi-instrumentalist.

Seorang multi-instrumentalist juga biasanya adalah seorang arranger musik bahkan seorang song writer juga, karena kemampuan multi talenta itu biasanya menular ke berbagai skill yang lain, inilah sedikit gambaran tentang sangat efektifnya kita mengambil ilmu dari seorang yang multi talent, kita bisa tertular jiwa multinya, dan seseorang yang multi pasti cenderung lebih kreatif, produktif dan inovatif, serta fleksibel / luwes dalam bermain, menyerap maupun mengembangkan skill musik, memiliki jiwa pemusik yang cenderung innovator, berani mencetuskan ide-ide musikal yang segar, berani tampil beda dan cerdas.




kata orang-orang, belajar bermain gitar, piano, bass dan drum sampai benar-benar bagus itu sulit sekali, sebenarnya didalam musik itu tidak ada yang sulit, yang ada adalah karena belum terbiasa, jika kita belajar dengan metode belajar yang bagus serta dibimbing oleh instruktur yang mumpuni maka kita akan menemukan apa yang kita harapkan, karena setiap kesulitan dalam proses belajar sesungguhnya selalu memiliki cara mudah dan cara cepat untuk bisa, hanya saja jarang yang tahu metode, tips atau cara mudah dan cepat untuk menguasai alat musik, di Reyal Musik, kami menyediakan metode khusus yang sangat efektif yang bisa membuat seseorang menjadi mengerti dan bisa bermain musik secara baik, benar, indah dan cerdas. Jika anda masih dalam tingkatan dasar / pemula, menengah atau yang sudah bisa bermain tapi kurang memahami sinkronitas antara konsep teoritis dan prakteknya, maka disinilah tempat belajar musik yang patut anda coba, berminat ? silahkan datang langsung ke studio kami;

REYAL MUSIK,
Jl.Tugu no.1 Cipayung Jakarta Timur
(dekat Markas Pusat Teritorial TNI AD Cipayung)
CP (Dani Mkd): 0857 1846 1872 / 0812 8095 1862
(whatsapp/line/wechat, pin BB: 7617E598)


INFO SELENGKAPNYA:
http://reyalstudio.blogspot.com
http://www.facebook.com/ReyalMusik.Page1
http://kursuslesmusikmurahjakarta.blogspot.com
http://les2bulan-jagomusik.blogspot.com

Belajar Piano Keyboard - Latihan Teknik Improvisasi Spontan

Teknik Improvisasi Piano
Latihan improvisasi adalah latihan yang meng eksplor (mengeluarkan) segala daya imajinasi, teknis, feel, soul dan lain-lain dalam suatu permainan musik, improvisasi juga bermakna pengembangan, perluasan dan perbaikan. Improvisasi menurut para pakar musik adalah level puncak skill permainan musik, karena ketika kita berimprovisasi kita harus bisa memadukan segala kemampuan teknis maupun feel kedalam berbagai bentuk kombinasi dan variasi musikal, baik secara melodik, ritmik dan harmonik. Improvisasi juga merupakan tanda kecerdasan seorang musisi, pemusik yang jago berimprovisasi cenderung cerdas pemikirannya, bukan hanya di musik tapi juga di bidang yang lain. Kembangkan kemampuan ini untuk memaksimalkan kualitas diri kita dan untuk merasakan nikmatnya bermain musik yang sesungguhnya, yakni spontan, bebas berekspresi dan inovatif

Berikut ini ada 6 video sederhana tentang cara berimprovisasi spontan (bukan hapalan), jadi permainan berikut ini sama sekali bukan hapalan melainkan spontanitas saja, selamat menikmati video-video sederhana berikut ini dan semoga bermanfaat...

Belajar Bermain Piano - Teknik Improvisasi Spontan #1

Belajar Bermain Piano - Teknik Improvisasi Spontan #2

Belajar Bermain Piano - Teknik Improvisasi Spontan #3

Belajar Bermain Piano - Teknik Improvisasi Spontan #4

Belajar Bermain Piano - Teknik Improvisasi Spontan #5



(Lesson by Dani Mkd @ReyalMusik)

Belajar Piano Keyboard - Latihan Chord Dim (Bridge Chords)

Belajar Kunci Chord Dim m7-5 Bridge Chords
Chord diminished atau biasa disingkat dim adalah kunci atau chord tingkat lanjut yang umumnya digunakan sebagai jembatan chord (bridge chord), chord ini harus benar-benar dikuasai sebelum menggunakannya, chord ini secara kodrati memang bernuansa gelap, suram, horor atau tegang, biasanya jika kita menganalisa semua musik yang nuansanya menegangkan dan megah pasti kita temukan banyak chord diminished didalamnya, karena chord inilah yang memberikan suasana tegang itu. Tapi di sisi lain, chord ini adalah 'pemanis' dan bisa menjadi terdengar indah jika kita manfaatkan sebagai bridge chord.

Musik-musik yang brilian, indah dan jenius biasanya banyak menggunakan chord dim sebagai pemberi warna khusus dari komposisi yang sedang dimainkan, chord dim lebih terasa smooth bila berperan sebagai bridge chord atau jembatan chord, progresi chord suatu lagu / musik akan terdengar baik dan enak jika didalamnya terdapat chord ini. Jadi bila kita mau permainan kita menjadi enak, cerdas dan baik, tentu mempelajari chord ini adalah suatu keharusan.

Bridge chord adalah chord penghubung atau jembatan chord, secara basic kunci-kunci bridge chord banyak bermain di chord dominant 7, untuk chord dim adalah pengembangan lanjutannya atau naik satu level diatas chord dominant 7. Bridge chord memiliki fungsi untuk memperindah perpindahan chord dalam suatu permainan musik, sebagai ornamen (hiasan) progresi chord.

Progresi chord yang digunakan di video ini sebagai berikut ; 

Am  Bdim  Bm7-5  E

Untuk lebih jelasnya, silahkan disimak videonya...




(Lesson by Dani Mkd @ReyalMusik)

 

Belajar Piano Keyboard - Latihan Fingering Melodi

Latihan Senam Jari Piano Keyboard
Belajar Piano Keyboard - Latihan Fingering Melodi






Latihan fingering melodi atau latihan senam jari melodi adalah salah satu latihan terpenting dalam permainan piano, instrument piano adalah instrument yang dekat sekali dengan permainan melodi bahkan identik, karena faktor banyaknya jari yang bisa dimanfaatkan baik tangan kanan maupun kiri maka permainan melodi piano bisa menjadi lebih padat, lebih bisa mencapai range-range nada yang jauh, lebih bisa melakukan banyak variasi dan kombinasi nada. Melodi adalah permainan musikal yang cenderung memainkan nada satu per satu untuk membentuk gagasan atau ide musikal, melodi adalah ujung tombak komposisi musik, paling mudah dicerna oleh pemain maupun pendengar musik

Belajar melodi piano adalah salah satu pelajaran piano yang paling menarik, dan wajib bisa bagi setiap pemain piano (pianis) atau pemain keyboard (keyboardist). Untuk bisa memainkan melodi piano secara baik, kita wajib memiliki wawasan chord dan scale (tangga nada) yang baik berikut teknik-teknik bermainnya. Jadi kita harus kenal kunci-kunci yang banyak atau chord-chord yang banyak, juga wajib tahu scale (tangga nada), karena scale adalah pondasi musik yang merupakan akar dari permainan melodi itu sendiri. Paling minimal yang wajib kita tahu ada 3 scale pokok yakni; 

1. Major Scale (Tangga Nada Mayor)
2. Minor Scale (Tangga Nada Minor)
3. Dominant Scale (Tangga Nada Dominant)

Scale memang berjumlah banyak sekali, tapi 3 scale ini adalah yang terpokok dari semua. Kuasai betul 3 ini, baru beranjak ke yang lain...

Untuk lebih jelasnya, silahkan simak video berikut ini...






(Lesson by Dani Mkd @ReyalMusik)


Belajar Piano Keyboard - Latihan Fingering Inversi Dan Broken Chord

Latihan Dan Teknik Dasar Bermain Piano Keyboard
Belajar Piano Keyboard - Latihan Fingering Kunci Inversi Dan Broken Chord




Latihan fingering inversi adalah latihan yang sangat penting sebagai pembentuk dasar-dasar teknis bermain piano, seperti sudah dibahas di artikel sebelumnya bahwa inversi itu adalah cara memainkan chord dengan mengubah pola urutan-urutan formula dari chord tersebut, contoh chord C mayor kan terbentuk dari formula 3 nada C E G, formula C E G ini kita ubah-ubah urutannya menjadi C E G, E G C dan G C E, inilah yang disebut inversi. Latihan ini juga mampu melatih pendengaran kita menjadi lebih peka terhadap perubahan pola chord (bukan perubahan chord, tapi pola chord), ada kalanya chord itu terdengar seperti pindah kunci tapi sebenarnya tidak, melainkan hanya pindah pola, sedangkan chord tidak berubah, inilah pentingnya inversi, karena bisa menghadirkan banyak warna dari chord yang dimainkan.

Broken chord adalah cara membunyikan chord dengan memainkan nada-nada chord nya satu per satu, ini adalah kebalikan dari block chord yakni memainkan nada-nada (formula) chord secara bersamaan. Broken chord adalah teknik bermain chord piano yang paling sering digunakan, baik di tangan kiri maupun kanan. Oleh karena itu, teknik ini harus dilatih secara baik agar permainan piano kita tergolong layak dengar. 

Progresi chord yang digunakan untuk latihan kali ini adalah sebagai berikut; 

C Bdim Am G

Untuk lebih jelasnya, silahkan simak video dibawah ini, selamat menyimak... 




(Lesson by Dani Mkd @ReyalMusik)

Belajar Piano Keyboard - Latihan Melodi Kunci 8 (Octave Chord)

Latihan Dan Teknik Dasar Bermain Piano Keyboard
Belajar Piano Keyboard - Latihan Melodi Kunci 8 (Octave Chord)





Kunci / chord 8 adalah chord yang memiliki formula 2 nada, dan dua nada ini sebenarnya adalah nada yang sama hanya berbeda oktaf saja, karena inilah chord 8 juga biasa disebut octave chord. Chord 8 sangat sering digunakan didalam permainan piano, banyak digunakan di piano klasik, piano pop sampai ke piano jazz. Chord 8 juga bisa dimanfaatkan sebagai melodi yang berbunyi 'stereo', biasa disebut melodi oktaf, jadi bila kita ingin bermain melodi yang sederhana dengan jumlah nada yang dimainkan sedikit, maka lebih enak dimainkan dengan pendekatan chord 8 ini, suaranya lebih 'lebar' terdengar, terkesan stereo (2) alias tidak mono (1). 

Berikut ini contoh video permainannya, dimainkan dengan dua cara yakni dengan progresi chord yang turun kebawah dan progresi chord yang naik keatas ; 

Progresi chord (down chords) : C Bdim Am G
Progresi chord (up chords) : C Em F G

Untuk lebih jelasnya silahkan disimak 2 video dibawah ini, selamat menyimak...


Progresi chord (down chords) : C Bdim Am G



Progresi chord (up chords) : C Em F G



(Lesson by Dani Mkd @ReyalMusik)

Belajar Piano Keyboard - Latihan Open Voicing Dan Slash Chords

Latihan Dan Teknik Dasar Bermain Piano Keyboard
Belajar Piano Keyboard - Latihan Open Voicing Dan Slash Chords





Open voicing adalah salah satu teknik bermain chord piano dengan cara melebarkan jangkauan nada, bermain dengan jarak-jarak nada yang agak jauh, sebaliknya bermain dengan nada-nada chord yang berjarak dekat dinamakan close voicing. Inti dari permainan ini adalah agar membuat chord terdengar lebih lebar jangkauan nadanya, sehingga terdengar penuh (full) dan lebih baik secara sounding (bunyi). Open voicing sangat identik dengan permainan instrumental piano, lebih kaya nuansa serta lebih dinamis. Open voicing juga terdengar lebih 'dalam' dan berkarakter. 

Slash chords adalah chord-chord yang berubah nada bass nya tapi tidak merubah nada chord nya, contoh C/B artinya chord nya tetap di C tapi nada bass nya berubah ke B. contoh lain G/F# artinya chord di G nada bass di F#. Untuk latihan kali ini, progresi chord nya sebagai berikut ; 

G   G/F#   G/E   G/D   G/C   G/D   G

Untuk lebih jelasnya lagi silahkan simak video berikut ini 





(Lesson By Dani Mkd @ReyalMusik)

Belajar Piano Keyboard - Latihan Bermain Ritem Triplet, Blues Dan Latin

Belajar Bermain Ritem Piano
Ini adalah latihan dasar piano untuk mengenal berbagai style (gaya) ritem / irama musik, cocok untuk para pemula. Latihan ini meliputi latihan bermain ritem triplet, latihan cara bermain irama dengan chord-chord dasar blues, serta juga latihan untuk mengenal irama latin, jadi tidak selamanya ketika kita bermain piano selalu identik dengan musik pop yang mengalun pelan / slow atau identik dengan keseriusan. Piano juga akan terdengar asik dan keren jika kita memainkannya dengan versi yang sedikit lebih cepat, ceria dan santai.

Irama atau ritem triplet adalah irama yang berbunyi 3 untuk setiap ketukan, irama ini memiliki hitungan ganjil tapi justru memperindah permainan musik, hitungannya yang tanggung ini membuat kesan sedikit 'cengkok' dalam irama musikal, dan kita semua tahu bahwa triplet merupakan 'fenomena' dalam dunia ilmu musik.

Irama atau ritem blues adalah irama dasar untuk membentuk jiwa improvisasi kita, tentu kita tahu bahwa blues itu adalah nenek moyang nya musik-musik modern yang ada saat ini, dan merupakan pondasi dari segala jenis musik yang mengarah ke style improvisasi, termasuk jazz yang kata sebagian orang merupakan genre tersulit, juga merupakan turunan atau cucunya blues.

Irama latin juga merupakan salah satu irama yang menghadirkan suasana ceria dan riang gembira, irama yang bagus untuk menghangatkan suasana. dalam latihan ini juga melatih salah satu permainan teknik chording yang harus dikuasai dalam permainan piano yakni inversi chord, apa itu inversi chord ? adalah cara memainkan chord dengan mengubah pola urutan-urutan formula dari chord tersebut, contoh chord C mayor kan terbentuk dari formula 3 nada C E G, formula C E G ini kita ubah-ubah urutannya menjadi C E G, E G C dan G C E, inilah yang disebut inversi. 

Untuk lebih jelasnya silahkan simak 3 video dibawah ini, selamat menyimak..



Latihan Ritem Triplet Piano




Latihan Ritem Blues Piano




Latihan Ritem Latin Piano




(Lesson by Dani Mkd @ReyalMusik)

Belajar Piano Keyboard - Senam Jari, Teknik Fingering & Koordinasi, Melodi Dasar


Latihan Dasar Piano Keyboard
Belajar Piano Keyboard - Senam Jari, Teknik Fingering & Koordinasi, Melodi Dasar




Latihan dasar scale fingering atau senam jari piano adalah latihan yang paling mendasar untuk setiap pemain piano, paling fundamental dan pokok. Latihan yang bisa membuat kedua tangan kita menjadi kompak, sinkron dan mampu berfungsi dengan perannya masing-masing serta saling mengisi dan melengkapi. Latihan ini menggunakan tangga nada yang paling pokok dan baku yakni tangga nada (scale) mayor dengan nada dasar C = C D E F G A B C'

Tentunya setelah lancar dengan latihan di tangga nada mayor (major scale) dengan nada dasar C ini, maka tahap selanjutnya adalah kita bisa mencobanya di nada dasar yang lain seperti nada dasar D, E, F, G, A dan B. Tentu nada dasar selain C secara teknis lebih menantang karena sudah melibatkan nada-nada tuts hitam piano (nada-nada kromatik).

Latih latihan ini dengan baik karena ini adalah pondasi teknis bermain piano yang sangat penting. Latihan dasar piano sekaligus teknik dasar bermain piano yang nantinya akan sangat berguna ketika kita mulai mendalami permainan melodi piano.

Berikut ini videonya dan selamat menyimak...




(Lesson by Dani Mkd @ReyalMusik)

Belajar Piano Keyboard - Latihan Bermain Ritem 1/16

Belajara Bermain Ritem Piano
Irama atau ritem seperenambelas 1/16 adalah ritem piano yang biasa dimainkan di genre musik yang sedikit gembira dan cepat, latihan ini bagus untuk membuat kedua tangan kita menjadi lebih tangkas, sesuai dengan karakter not 1/16 yang berbunyi 4 dalam satu ketuk, dari sini bisa kita pahami kepadatan iramanya.

Berikut ini ada 2 contoh video permainan ritem 1/16, ini bisa dijadikan dasar untuk memahami pola ritem ini, selamat menyimak..






(Lesson by Dani Mkd @ReyalMusik)

Belajar Piano Keyboard - Latihan Bass Tangan Kiri & Blok Chord Tangan Kanan


Latian Ritem Piano Keyboard Country Style Tempo Cepat
Belajar Piano Keyboard - Latihan Bass Tangan Kiri & Blok Chord Tangan Kanan




Ketika kita memulai belajar piano, umumnya banyak yang terkendala di tangan kiri, hal ini dapat dimaklumi karena tangan kiri secara kodrati memang lebih lemah daripada tangan kanan (kecuali bagi mereka yang kidal), lalu apa fungsi tangan kiri di piano ? tangan kiri memiliki peran yang sangat fundamental dalam permainan piano, karena tangan kiri berperan dalam memainkan progresi chord dan bass, sedangkan tangan kanan umumnya bermain melodi dan juga chord

Latihan koordinasi (fingering) antara tangan kanan dan kiri sangatlah penting, karena permainan piano membutuhkan kedua tangan kita ini dalam fungsinya masing-masing, artinya memiliki fungsi yang berbeda dan saling melengkapi, salah satu sebab utama permainan piano seseorang kurang enak didengar adalah karena tidak maksimalnya fungsi kedua tangannya atau tidak saling melengkapi. Umumnya bagi para pemula, tangan kiri kurang hidup, dan tangan kanan kurang variasi, tugas kita agar bisa mencapai skill yang layak adalah melatih kedua tangan kita secara khusus agar mampu berperan berbeda dalam permainan piano, baik permainan ritmik maupun melodik.

Berikut ini video contoh latihan koordinasi dasar untuk melatih permainan bass di tangan kiri dan permainan blok chord di tangan kanan, latihan ini sangat penting sekali untuk para pemula, selamat mencoba... 




(Lesson by Dani Mkd @ReyalMusik)

Belajar Piano Keyboard Romance De Amor - Enak & Gampang Untuk Pemula

Latihan Bermain Piano Keyboard Dengan Lagu
Belajar Melodi Piano Keyboard Enak Dan Gampang Untuk Pemula - Romance De Amor




Romance De Amor bukan hanya terkenal dalam permainan gitar klasik (spanish), tapi sekarang banyak juga dimainkan dalam versi piano, lagu instrumental atau musik ini sangat bagus untuk melatih koordinasi (fingering) antara penggunaan tangan kiri yang difungsikan untuk bermain chord serta penggunaan tangan kanan yang difungsikan untuk bermain melodi. Latihan ini bagus bagi pemula, karena selain mudah diikuti juga memiliki alunan nada yang indah dan enak didengar.

Tangan kiri memainkan chord secara broken (dibunyikan satu-satu berurutan) serta menggunakan chord 5 (netral) open voicing, meskipun chord asli nya adalah minor dan dominant 7, tapi dalam permainan piano terkadang kita cukup menggunakan chord 5 agar permainan lebih terfokus pada bunyi melodi nya.

Untuk lengkapnya urutan progresi chordnya sebagai berikut; 

Em Am B Em Am B Em

Perlu digarisbawahi, bahwa Romance De Amor memiliki 2 part, yang pertama bermain di chord minor yang kedua bermain di chord mayor, untuk kali ini saya menjelaskan part yang pertama yakni bermain di chord minor. 

Dan untuk lebih jelasnya seperti apa permainannya, silahkan simak video berikut ini, selamat mencoba...




(Lesson By Dani Mkd @ReyalMusik)

Cara Bermain Drum Di Gitar (Drumming Guitar)

Ngedrum di Gitar
Ini mungkin salah satu tipe permainan gitar yang cukup unik dan menarik, karena faktor adanya kombinasi beberapa instrument dalam sebuah permainan gitar, jadi seperti ada kombinasi antara alat musik pukul (drum / perkusi) dengan alat musik tonal / bernada (gitar) dalam permainan yang hanya dimainkan oleh satu orang pemain, hmmm cukup menarik...

Permainan tipe ini memang membutuhkan skill / kemampuan khusus, jadi pemain dituntut untuk memahami permainan ritmik / ritem / rhythm serta juga memahami permainan nada dalam satu permainan sekaligus, biasanya pemain yang bisa bermain gitar seperti ini memiliki bakat yang multi talenta, artinya dia bisa memainkan banyak alat musik / multi instrumentalist, permainan seperti ini sulit dilakukan oleh seorang player yang single talent.

Gaya / corak seperti ini diadopsi dari style permainan gitar spanyol atau biasa disebut flamenco, kita semua tahu gitaris-gitaris yang berasal dari spanyol sangat mumpuni dan atraktif dalam permainan gitar mereka, sangat menghibur serta sukar sekali untuk ditiru, penyebabnya tentu karena permainan ini merupakan budaya yang sudah mendarah daging di kalangan mereka.

Tanpa perlu panjang lebar lagi, silahkan disimak video berikut ini, dan semoga bermanfaat... 




(Lesson By Dani Mkd @ReyalMusik)

3 Jenis Teknik Sweeping Arpeggio Pada Gitar Elektrik Dan Akustik

Teknik Dasar Sweeping Arpeggio Gitar
Teknik sweeping arpeggio memang tak asing di telinga banyak gitaris, teknik ini adalah salah satu teknik yang menarik dalam permainan gitar, bukan hanya dalam permainan melodi, juga dalam permainan petikan bahkan ritem, seperti sudah pernah dibahas di artikel sebelumnya bahwa arpeggio itu adalah chord, oleh karena itu semakin bagus wawasan kita tentang chord maka tentu semakin menarik permainan arpeggio kita.

Sweeping adalah teknik menyapu, umumnya dimainkan dengan pick, tapi juga awalnya dimainkan dengan teknik fingerstyle (jari), mungkin teknik fingerstyle untuk sweeping arpeggio jauh lebih sulit daripada menggunakan pick, ini bisa dimaklumi karena mengatur koordinasi jari untuk melakukan teknik ini tentunya lebih susah daripada hanya menggunakan sebuah pick.

Berikut ini adalah video yang menerangkan contoh dasar teknik sweeping arpeggio dengan 3 pendekatan teknis, yakni; 

1. Teknik sweeping arpeggio menggunakan jari (fingerstyle). 
2. Teknik sweeping arpeggio menggunakan pick.
3. Teknik sweeping arpeggio menggunakan pick dan pick tapping.

semua teknik diatas bisa diterapkan baik di gitar elektrik maupun akustik, mungkin khusus untuk poin ketiga lebih cocok dipraktekkan di gitar elektrik. Ok selamat mencoba dan good luck folks !




(Lesson By Dani Mkd @ReyalMusik)
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...